DIPLOMADO EN COMPOSICIÓN PARA CINE Y ARTES ESCÉNICAS

PRÓXIMO INICIO

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SEPTIEMBRE 2020

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MAYORES INFORMES

Andrés Franco Medina-Mora

044 55 26 77 99 68

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Inicio de curso: septiembre 2020

Objetivo

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El diplomado prepara al estudiante de cara a las diferentes facetas de la carrera como compositor para cine, teatro, danza y medios audiovisuales. Al término de sus estudios, el estudiante habrá desarrollado la percepción y la conciencia estructural del drama en dichas artes. A través de un enfoque práctico, obtendrá experiencia y desarrollará las habilidades composicionales necesarias para satisfacer cualquier categoría cinematográfica y de artes escénicas.

Estructura

El diplomado tiene una duración de dos años y está organizado en trimestres de 8 horas semanales que se imparten Lunes y Martes de 18:00 a 22:00 hrs. Existe la opción de tomar las clases de manera presencial o en línea. A partir de este año se abre la posibilidad de participar como alumno pasivo. Dichos alumnos tendrán acceso a las clases de manera presencial o en línea. A diferencia de los alumnos activos, los alumnos pasivos no tendrán acceso a revisiones de trabajo, materiales para ejercicios o retroalimentación de los profesores.

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COSTO: 

Alumnos activos $3,000 (MXN) al mes 150 (USD).

Alumnos pasivos $1,500 (MXN) al mes 75 (USD).

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Costo de Inscripción: activos $1,500 (MXN) 75 (USD).

                                     pasivos $750 (MXN) 37 (USD).

Se pagan en total 24 mensualidades.

Se ofrecen descuento de 20% para pagos anticipados de 6, 12 y 24 meses.

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MATERIAS

COMPOSICIÓN APLICADA

MTRO. ANDRÉS FRANCO MEDINA-MORA

A través de ejercicios y colaboraciones con escuelas de cine, teatro y danza, los alumnos desarrollarán su oficio como compositores para estas disciplinas. Al termino del curso el alumno deberá contar con un portafolio de nivel competitivo

HISTORIA Y ESTUDIOS CRÍTICOS DE LA MÚSICA PARA CINE

MTRO. ANDRÉS FRANCO MEDINA-MORA

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Estudio y análisis de los usos de la música en el cine, teatro y danza a través de la historia. Estructurada cronológicamente, esta materia aborda las técnicas de musicalización en las distintas eras del cine, los recursos composicionales utilizados por diferentes compositores y los avances tecnológicos que permitieron la evolución de los mismos, así como el repertorio de música para danza y teatro.

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PRÁCTICAS DE PRODUCCIÓN Y SÍNTESIS SONORA

MTRO. ENRIQUE MENDOZA Y LIC. EUGENIO CASILLAS

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A través de ejercicios dirigidos los alumnos aprenderán sobre la teoría y uso de síntesis sonora para la composición musical, así como técnicas de producción de audio enfocadas a las necesidades del compositor para cine y artes escénicas.

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COLABORACIONES:

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Se han establecido convenios de colaboración con diferentes escuelas de cine, teatro y danza, con el propósito de ofrecer a los estudiantes la experiencia de trabajar directamente con cineastas, teatreros y coreógrafos. Las instituciones con las que se ha colaborado son:

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MÚSICA E IMAGEN

MTRO. ENRIQUE MENDOZA Y LIC. EUGENIO CASILLAS

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Esta asignatura está dividida en teoría y práctica. La parte teórica trabaja la detección de puntos de entrada y salida de la música; el análisis de películas a través del cual se da el estudio de la relación música-imagen; teoría del drama y la narrativa. La parte práctica aborda la composición musical para fragmentos aislados, cortometrajes y secuencias, además de conceptos sobre sincronización y temp-tracks.

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INSTRUMENTACIÓN

LIC. EDGAR MERINO SÁNCHEZ

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Estudio y análisis del correcto uso de los instrumentos orquestales. El objetivo es que el alumno escriba música de manera idiomática y efectiva para cada instrumento o familia de instrumentos.

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ORQUESTACIÓN

LIC. EDGAR MERINO SÁNCHEZ

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Los alumnos desarrollarán la habilidad para analizar partituras orquestales, así como componer música idiomática y efectiva para orquesta. Esta asignatura se cursa tras completar INSTRUMENTACIÓN.
 

PROCESAMIENTO DE AUDIO

MTRO. ESTEBAN CHAPELA

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Esta materia provee a los alumnos de recursos y técnicas necesarias para manipular señales de audio con fines de creación sonora. Esta asignatura se cursa tras completar el primer año de TECNOLOGÍA MUSICAL.

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• CENTRO DE CAPACITACIÓN CINEMATOGRÁFICA (CCC-IMCINE)

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• CENTRO UNIVERSITARIO DE ESTUDIOS CINEMATOGRÁFICOS (CUEC-UNAM)

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• CONTEMPODANZA

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• ESCUELA NACIONAL DE DANZA CLÁSICA Y CONTEMPORÁNEA (INBA)

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• CASA DEL TEATRO

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• TALLER CINEMATOGRÁFICO

MAESTROS INVITADOS

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• Enrico Chapela – Compositor
   

• Felipe Pérez-Santiago – Compositor

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• Juanra Urrusti – Compositor y cantante
   

• Hans Mues – Ingeniero de grabación, mezcla y masterización

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• Joe Rendón – Director, escritor y showrunner

• Julio Berthely – Director y escritor

• Katina Medina Mora – Directora

• Mayra Batalla – Actriz

• Fernando Montiel – Fotógrafo

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• Gerardo Montiel – Fotógrafo

REQUISITOS DE INSCRIPCIÓN

• CV y constancia de estudios musicales profesionales finalizados o en proceso de finalización.

• 3 diferentes muestras de trabajo composicional (de preferencia con grabación o maqueta MIDI).

• Muestra de trabajo audiovisual (opcional).

• Es necesario realizar una entrevista telefónica con el maestro Andrés Franco-Medina Mora, coordinador del diplomado.

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El alumno debe contar con:

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• Laptop propia

• Audífonos

• Software de edicion de audio que permita trabajar con video. Se recomienda el uso de Logic o Pro-Tools; Cubase y Digital Performer son aceptables si el alumno tiene experiencia en su uso. Reaper y Pro-Tools First no son aceptables.

• Software para realización y edición de partituras. Se recomienda Sibelius; Finale es aceptable si el alumno tiene experiencia en su uso.

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